CHMPNZ

CHMPNZ es un artista y productor de la costa oeste de Estados Unidos. Nació en la selva de California en el 91 que fue criado en cautiverio en el estado de Washington. CHMPNZ en su adolescencia rompió muchas cuerdas y levanto el grito al cielo hasta que encontró su pasión en la producción musical.

Después de casi 20 años de experiencia, CHMPNZ lleva sus mensajes sobre la naturaleza, la solidaridad y la dualidad del ser humano a la escena de la música electrónica. Su pasión por los compases pesados, los ritmos fuertes y las melodías oscuras combinan una variedad de géneros en un producto único en el que cualquier animal puede mimetizarse. En sus sesiones y producciones musicales podemos escuchar estilos como future bass, dubstep, progressive house, techno o drum&bass.

Charnega

Artista multidisciplinar con una marcada debilidad por las cosas que suenan, las mezclas de Charnega buscan el límite donde extravagancia y música de baile se disuelvan. Sus selecciones eclécticas dan visibilidad a artistas poco conocidos, priorizando la diversidad, la experimentación y el sudor en la pista. Su discurso sónico es como un acto apotropaico que se traduce en escenas, su discurso equipara magia y creatividad como forma de provocación o acción social para contrarrestar un sistema donde prepondera lo ilustrado/normativo/masculino.

Desde el 2017 desarrolla una investigación sobre la capacidad sonora de la cerámica como cuerpo resonante y su papel simbólico con relación al sonido. Produce instrumentos de porcelana que luego amplifica y combina mediante un sistema de micrófonos, altavoces, mezcladoras y otros aparatos. Ha presentado este trabajo en el Certamen Internacional de Cerámica de Zaragoza CERCO (2018) y el festival de nueva escena Teatracciones 13 en Espacio Tangente (2019), y más recientemente en Dublab.es.

Recientemente ha regresado a Barcelona donde ha iniciado un nuevo proyecto Cocciones Radicales que se plantea como una red de encuentro y acción creativa desde la perspectiva de la cerámica dónde el sonido también tiene su papel.

Bruno Masino

Bruno Masino, San Miguel de Tucumán, Argentina, es un músico orientado por la canción, los ruidos y las letras. Su sonido se acerca al anti pop y la experimentación forzada por el mal manejo de los elementos. Desde de los 90`s participó en proyectos musicales, teatrales y poéticos y formó diferentes bandas que fueron parte de la escena tucumana de principios del 2000. 

En 2010 inicia su carrera solista con El libro abisal. Ya instalado en Buenos Aires edita en 2016 Animal en escalera producido por Guazuncho. 

Entre 2017 y 2019 formó Pergamusi y se presentó en escenarios de BsAs y de otras provincias de Argentina. Ha colaborado en proyectos y bandas de artistas como Diosque, Patricio Garcia, Andres Ruíz, Maximiliano Farber, MurMur, entre otros. 

Sus discos se encuentran también en pergamusi.com


https://open.spotify.com/album/4KBbxJlIHsTwqMERpfIM0p? si=13SRL3hXQlS3fMQFppL_nA

Héctor Sánchez de la Serna

Héctor es un diseñador gráfico, músico y actor que nació Huesca. Despues de una larga temporada en Buenos Aires esta de nuevo en Huesca. Guitarrista de las bandas Lucca (España) y Los hombres Rana (España) y cantante-trompetista de Coco Bongo (Argentina).

Con tan solo 6 años fue campeón mundial de Aragón en carrera de patinaje sobre ruedas.
(Arriba está la fotografía como documento que atestigua dicha información)

Programador de la edición openMIC MQEC3, donde reúne sus artistas favoritos con la ilusión de crear lazos a través del ancho y basto mar.

Kmilo Reyna

Camilo Andrés Reyna Linares nació en Bogotá, Colombia, se graduó como Licenciado en Artes Visuales de la Universidad del Valle, en Cali, Colombia. Luego viajo para Argentina, donde comenzó a estudiar la maestría en tecnología y estética de las Artes Electrónicas.

Tiene múltiples maneras de formalizar sus trabajos, que van desde la pintura mural hasta aplicaciones pedagógicas, siempre siendo los temas sociales o ecológicos los más sensibles para él. Impartió clases de arte para adultos, jóvenes y niños, en situación de calle o de abuso de sustancias. Estuvo en la organización de eventos masivos de música Rock, trabajo en exposiciones y museos.

Tiene múltiples proyectos experimentales en los que destaca su interés por dar un uso a esos materiales electrónicos que han sido descartados acoplándolos con formas y diseños extraños y colores fuertes. De igual forma, dentro del campo del arte sonoro, ha logrado establecer una performance sonora, que le ha permitido presentarse en varios lugares de Sudamérica, además de ser miembro fundador de NOISER, colectivo de arte sonoro.

Posee un set sonoro único, que ha sido resultado de la intervención de circuitos y el reciclaje de componentes electrónicos e industriales, combinándolos con elementos de baja tecnología.

El Asesino del Romance

Nacido en San Miguel de Tucumán, en 1972. Cantante, compositor y músico autodidacta en inestable formación. Intérprete dramático recibido en la Universidad Nacional de Tucumán. Desde 2002 reside en Buenos Aires. Como músico formó y forma parte de las bandas: Monoambiente, Klemm, Farber y los Traductores, Luciana Tagliapietra, Posavasos, Los Labios, Andres Ruiz, Diosque, y su proyecto personal en banda El asesino del romance con el que ha publicado dos LPs , un EP y tiene un tercer LP en progreso que saldrá este 2020.

Srta. Trueno

Srta. Trueno Negro nace como proyecto solista para luego asentarse como banda. Radicada en la ciudad de La Plata, Argentina y perteneciente al sello Laptra: acero oxidado y partido. Himnos para una ciudad balnearia casi en temporada. 

Eva San Martín Tarragó

Lleva en Huesca desde el primer año del openMIC Huesca. Hasta entonces había estado viviendo en diferentes lugares y en un total de 16 casas diferentes. A esta moza no le asustan los cambios ni los retos. Por eso es ‘La Moza Olímpica‘.

Desde los 14 años ya quería ser periodista para entrevistar a sus cantantes favoritos. Esos que salían en la Superpop. Poco después, se pasó al Discoplay para empezar a comprar cassettes. Años más tarde, cambió su suscripción mensual al Ruta 66. 

Mientras estaba en la universidad comenzó a hacer radio, un programa musical, como no podía ser de otra manera. Al cabo de unos años, estuvo en el nacimiento de la primera radio digital nacional en la que solo había mujeres, donde dirigía y presentaba un magazine. Esta radio le dio la oportunidad de hacer streamings y comunicación de muchos eventos culturales y de estar un año como residente en el Centre de Producció i recerca d’Arts Visuals Hangar. Desde entonces, hace más de 15 años, ha estado en diferentes medios digitales. Ha cofundado dos y he colaborado en unos cuantos más. 

Esta especializada en comunicación digital y social media. Su agencia de comunicación se llama La Moza olímpica. En Huesca su canal de la vida cultural es a través de Quedamos en Huesca. Y además del openMIC Huesca, ha estado en la comunicación de Visiona, el programa de la imagen de la Diputación de Huesca, o en las redes sociales del festival Periferias. 

Cecuene

Cecuene es el proyecto musical de Álvaro Gelabert, un MC de Zaragoza nacido en 1988 que comienza su andadura en 2003 grabando diversas referencias en solitario en casa. Sin embargo no es hasta 2006, con la creación del grupo 31 Rap School, formado junto a Dj Cron y K47, cuando empieza a dar conciertos. En esta etapa trabaja en referencias poco destacadas en solitario y la única que editó el grupo 31 Rap School con el titulo “31RS” que servirían para pulir su estilo y crecer como MC.

En 2009 edita “Kusarikku”, su primer álbum como solista, con las producciones de Gordo del funk, Marin, Dj Ghostfader, Blackbass y Vasil, las colaboraciones vocales de Lou, Trauma, Seron, Cnc, Bluntaya, Lain y K47. El disco fue grabado, mezclado y masterizado por Gordo del funk.
En 2011 edita un EP junto al MC Frances Kerox de nombre “Les secrets de la nuit”, con producciones de Dj Ghostfader, Pseudonimo, MKFK y el propio Cecuene. Grabado, mezclado y masterizado en Pau por Dj Ghostfader. Ese mismo año edita su segundo álbum en solitario “Fallo en cadena” con producciones de Bombony Montana, Pseudonimo, P. Gareta, W. Cheff  y Marin, las colaboraciones vocales de Marin, Kane, Raquel Martin, W.Cheff y Audiobiograficos. Album grabado, mezclado y masterizado por Bombony Montana. En los siguientes años, tras la disolución de su grupo saca referencias como “Certificado de Q”, “El certificado perdido”, “Inner demons” o “El c3rtificado”.

En 2018 empieza a elaborar “Katharsis” un trabajo que supone un cambio estético y sonoro para el artista. Para este trabajo Cecuene ha apostado por renovarse y realizar un álbum que va desde los ritmos Boombap, ya utilizados en sus anteriores trabajos, hasta producciones mas frescas con toques de TrapRnb y Pop. El disco supone un cambio en todos los aspectos, ya que junto a sus flows habituales descubrimos también facetas mas melódicas, afinadas y depuradas, completando así un disco mucho mas interesante y fresco que los anteriores.

En el contenido lírico descubrimos letras que tienen partes reivindicativas, garra y agresividad, pero también letras mas introspectivas y que sobretodo nos hablan de cambio. Para hacer posible este trabajo Cecuene ha contado con las producciones musicales de Bombony Montana1832Baghira y Hueco Prods.

En el apartado de colaboraciones vocales nos encontramos con Zewo Rachid (este ultimo rapeando en Arabe). El sonido ha sido tratado por Adripuntoefe, encargándose integralmente de la grabación, la mezcla y el máster en Refuge sound, a excepción de un tema que ha sido realizado por W. Cheff en Clashroom Records.

El primer single de este disco “Bicameral mind” salio el 25 de Mayo de 2019 en formato videoclip y en plataformas digitales como spotify, iTunes y dezer.

Amparo Nogués

Directora y actriz de Teatro. Licenciada en Arte Dramático y profesora de Teatro. Especialista en mimo, clown y expresión corporal, ha dirigido espectáculos que combinan teatro, música y circo. Diseñadora y realizadora de cabalgatas y animaciones de calle. Cuentacuentos, apasionada del swing y comisaria del openMIC Huesca 2019.