Tritón Jiménez

Después de múltiples intentos y gracias a San Urbez, Tritón ya es parte de la familia de OpenMIC Huesca. En la edición reducida de OpenMIC en el restaurante Palasaca de Huesca, nos regaló una fabulosa colaboración con Yeray Ruiz.

Javi, siempre nos quedará Nocito.

Luis LLes

Huesca, 1957. Licenciado en Ciencias Económicas por la Universidad de Zaragoza, trabajó como economista y profesor de Economía Política en la Escuela Universitaria de Relaciones Laborales de Huesca, aunque acabó por vocación dedicado por entero al mundo de la música y la gestión cultural. Su dilatada trayectoria como crítico y periodista cultural se ha desarrollado en numerosos medios, siendo regulares sus publicaciones para Diario del Altoaragón El País, o revistas especializadas como Ruta 66Menos 15RockdeluxTraxZona de Obras o Ajoblanco, entre muchas otras.

Ha realizado también diversos programas musicales para la radio, como el que actualmente emite en Hit Radio La Caja de los Truenos. En 1998 editó el libro Dance Music y ha trabajado como docente de Historia de la Música Popular en el Máster de Gestión Cultural de la Universidad de Zaragoza. Desde 1999 hasta su reciente jubilación en 2020 ha ejercido como técnico de gestión cultural en el Ayuntamiento de Huesca, donde dirigió 20 ediciones del festival Periferias, y ediciones recientes de la Feria Internacional de Teatro y Danza o el festival Pirineos Sur.

Carlos Álvarez

Carlos es universalmente conocido como «Bubu», desde que se volvió Saputo de adopción, ronronea por los lindes del canal de Almudevar con su familia exótica y su perrita chispas. Podemos contar que hace colaboraciones con openMIC presenta pero él prefiere seguir dentro de un anonimato imposible.

CHMPNZ

CHMPNZ es un artista y productor de la costa oeste de Estados Unidos. Nació en la selva de California en el 91 que fue criado en cautiverio en el estado de Washington. CHMPNZ en su adolescencia rompió muchas cuerdas y levanto el grito al cielo hasta que encontró su pasión en la producción musical.

Después de casi 20 años de experiencia, CHMPNZ lleva sus mensajes sobre la naturaleza, la solidaridad y la dualidad del ser humano a la escena de la música electrónica. Su pasión por los compases pesados, los ritmos fuertes y las melodías oscuras combinan una variedad de géneros en un producto único en el que cualquier animal puede mimetizarse. En sus sesiones y producciones musicales podemos escuchar estilos como future bass, dubstep, progressive house, techno o drum&bass.

Duna Poemátika

En el festival openMIC Huesca 2019 disfrutamos una impactante performance, que a modo de reflexión compartió que somos todos náufragos y que durante nuestras vidas todos cruzamos diferentes mares.

Mateo Azar

Apareció como por arte de magia en Berlin, Alemania y por cosas del azar se dedico a la magia desde muy pequeño. Su familia es bilingüe, por esa razón, además de ser un buen jugador de Minecraft habla dos idiomas como si nada. Mateo se dedicaba también al Badminton, pero desde que dejo de entrenar por culpa de la pandemia se concentraron todas sus fuerzas en la magia.

Su especialidad son los trucos caseros con elementos cotidianos y su desaparición. Por esta razón su familia cree que tiene algo que ver con el misterio de los calcetines, pero todavía no han podido resolver el misterio.

Vicky de Sus

Licenciada en Bellas Artes, ilustradora y tallerista, desarrolla su mundo creativo a través del collage.

Entre sus trabajos más conocidos están los libros que ha ilustrado para la autora Sandra Araguás, «Mi madre es una bruja», «Titiritera», «La pirata», «El granjero» y el recientemente publicado «Lunes y martes y miércoles tres”.

Tiene su espacio de trabajo en la calle Sobrarbe 18, en Huesca, el taller La Maravilla, allí realiza talleres y puedes ver una amplia colección de sus trabajos.

Sergio Pangaro

Músico y actor, nos hipnotiza con su estilo y elegancia. Sergio es un artista reconocido tanto en Argentina como en España. Participó en el festival de cine de Huesca en la presentación de la película Gran Orquesta de Peri Azar, donde, junto a su compañera, Cocó Muro, nos deleitaron con unas canciones contagiando al público de alegría.

En el MQEC3 deleitaran con una actuación sorpresa de la que sé que están poniendo todo su talento y originalidad.

Hijo Único

Nace como el comienzo de la carrera del solista Leandro Isaguirre en la ciudad de Mendoza, Argentina; después de participar musicalmente en diferentes bandas de la provincia; entre las más destacadas se encuentran Las Luces Primeras y Las Ex.

En la actualidad con la participación de LUPE (Lucia Pejuskovic), junto a una banda compuesta por varios músicos de gran talento, tienen un inminente disco que ronda géneros como el R&B, la neo-psicodelia y el indie jazz. Estas nuevas canciones expresan una equivalencia entre lo simple de ciertas situaciones y los procesos humanos que atravesamos para poder conectarnos unos con los otrxs y con nosotrxs mismxs.

Se pueden escuchar los dos cortes ya publicados «Subiendo» y «Van Haasen». “Si me ves” se estrena el 22 de Mayo.

Ricardo Constante

Ricardo comenzó sus pasos en el mundo de la música creando y poniendo en marcha el grupo de música folk Hato de Foces, en el que estuvo durante sus primeros diez años y participando activamente en las primeras producciones discográficas y conciertos por toda la geografía aragonesa del grupo. Tras una segunda vuelta al grupo definitivamente Ricardo tomó un camino en solitario abandonando definitivamente el grupo y dedicándose únicamente a un nuevo proyecto musical que tomaría su propio nombre Ricardo Constante y del que nacieron dos producciones discográficas que obtuvieron una importante repercusión. El primero de ellos apareció a la luz en el año 2004 con el título de “Constante y Sonante, que obtuvo una gran acogida y una buena crítica. Los conciertos se prodigaron por importantes festivales formando una banda muy solida ofreciendo un gran directo. El segundo trabajo discográfico llegó cuatro años más tarde “Año de Bienes” y desde entonces también ha participado en numerosas colaboraciones y formando parte también de otros proyectos como fueron Montesolo, grupo abierto de poetas y músicos donde Ricardo participó intensamente durante varios años. La última iniciativa de Ricardo ha sido Cascoviejo, un grupo dedicado a renovar y recordar a los mejores autores y canciones de música latina más representativa y social de nuestra época. 

Ricardo Constante pone nombre al proyecto más personal e importante como creador y autor de sus canciones que fueron recogidas en los dos discos antes citados Constante y sonante (2004) y Año de bienes (2008)

Con más de treinta años en la música aragonesa Ricardo Constante representa la visión crítica, irónica y poética del acontecer cotidiano de esta tierra,  situándose entre el relato cotidiano y la denuncia social en cada una de sus canciones. Rodeado de excelentes músicos conforman una banda singular en la que figuran lo más selecto del panorama musical oscense: Manolo Franco a los teclados y acordeón, Jorge Ramón al clarinete y saxo, Carlos Mored a la batería, Tolo aka Alberto Pueyo a las guitarras y Lorenzo Montull al bajo, consiguiendo en el escenario una complicidad y una fuerza extraordinaria.

Desde el comienzo de esta nueva etapa en solitario Ricardo Constante ha recorrido numerosos escenarios de la geografía aragonesa entre los que cabe destacar: Jornadas del río Gallego en Ayerbe (2005), Festival Luna Lunera en Sos del Rey Católico (2006), Feria del Libro en Monzón (2006), Feria du Livre en Tarbes (2007), Fiestas de San Lorenzo (2006/2008), Teatro del Mercado Zaragoza (2007), Auditorio de Jaca, CAI en Zaragoza, Barbastro, La Expo (2008), Fiestas del Pilar (2008), Ciclo A Redolín Comarca Alto Gallego (2008) Festival del PIR (2009), Festival “A Cántaros” Huesca 2010.

Con dos trabajos discográficos “Constante y sonante” (1984) y “Año de Bienes” (1988) se confirma como el máximo exponente actual de la música aragonesa de autor según opinión de Matías Uribe (Heraldo de Aragón), con letras impactantes llenas de imaginación y un aragonesismo de visera levantada que le proporciona una visión moderna y ecléctica dónde los sones del folk se entretejen con el rock, jazz, bossa o reggae.

En cada una de sus canciones encontraremos unas letras que justifican su labor como cantautor hábilmente mezcladas con el aroma mediterráneo y una ingeniosa mezcla de “folk and roll” que hace que cada uno de sus conciertos resulte poéticamente muy emocionante y musicalmente impactante. 

Ricardo presenta su video de «Agua de Mayo» en MQEC3 han intervenido un montón de amigos. El propósito era darle color y participación a los que han sido amigos importantes de Ricardo más allá incluso del mundo de la música. Alberto Pueyo (Tolo) se ocupó de hacer todos los arreglos del tema dándole un alegre color regué. Es un trabajo renovado que sin hacer perder la esencia del tema que lo refuerza y vitaliza enormemente. Manolo Franco al piano y saxo. Carlos Mored a la batería, aunque en el vídeo está con la caja. Carlitos Montull, al bajo. Carlos Montull, banjo y saxo. José Luis Ochoa y Ana Constante. Manolo Fernández a la batería en casa así que cuando se lo pedimos no dudo un momento de sumarse a la idea Lorenzo Montull.
Todo el tema, ha sido grabado con medios técnicos precarios, pero eso me hace sentir mucho más orgulloso de el resultado